Inspiration : 28 photos stylées et les conseils des photographes pour les recréer

Les conseils du photographe Jérôme Jourdain

Matériel photo utilisé :
Appareil photo : canon 5D IV
Objectif : 24 mm canon
Flash ikélite
Caisson étanche ikélite

Les réglages :
24mm..100 iso...f/5.6...1/200s
flash à 50%

C'est un montage de 2 photos :

• une photo à tour de rôle des 2 modèles se laissant remonter à la surface de l'eau, la main en avant vers la surface...
• La contrainte mise à part la prise de vue sous l'eau ^^ c'est d'arriver à avoir les modèles dans la position adéquate...

Une anecdote sur cette photo

la petite anecdote, c'est que le futur papa mesure 2m03, et que j'ai été obligé de réduire un peu sa taille pour que leur face à face ne semble pas " bizarre " ^^

Une photo de grossesse "bodypainting" magnifique en studio

Les conseils du photographe Tony Mathis

Une anecdote sur cette photo

L’anecdote que je peux raconter c’est que je suis tombé malade juste après la séance. Sûrement trop de pression que je me suis mise pour la réaliser. Car au niveau technique tu n'as pas vraiment le droit à l’erreur vu le temps passé à dessiner, sans compter que la future maman n'était pas loin d’accoucher !

Les conseils du photographe David Bascunana

Le plus long à réaliser est l’image de fond, qui est une création inspirée d’une image, d’une affiche de film, du super héros en question. En moyenne, cela représente entre 4h et 6h de travail sur Photoshop. Mais cette image numérique me servira pour plusieurs enfants.  
Autant dire que les plus grosses contraintes sont la maîtrise de Photoshop et de tous ses outils, et toutes les manières possibles d’arriver à un même résultat. Mon record étant de 125 calques pour une seule image. Mais il faut ce qu’il faut pour avoir un rendu à peu prés cohérent.
Depuis quelques mois, je commence à me mettre à la 3D.
Ensuite au moment de la prise de vue, j’adapte mes éclairages à la lumière qui a été initialement recréée sur l’image de fond. Si un éclairage doit être plus fort sur une épaule plus qu’une autre, j’utilise mon posemètre pour régler forcément tous ses petits détails. J’ai un petit studio que tu connais, du coup j’utilise mon 35mm, j’utilise au minimum 3 flash Elinchrom, je peux monter jusqu’à 5 et y ajouter des panneaux à LED en lumière continue si nécessaire.

Avant je faisais tout sur fond vert, pour faire comme au cinéma !

Mais je me suis rendu compte, que le fond vert renvoie du vert selon comment tu disposes tes éclairages. Et en rajoutant d’autres sources, malgré tout pour estomper ses retours, je n’avais plus le résultat que je souhaitais.
On peut d’ailleurs voir sur certains films, pour lesquels il a été utilisé un fond vert et des effets spéciaux, ces mêmes retours, je pense notamment à la scène de la forêt interdite dans Harry Potter et l’école des sorciers. Les premières fois où j’avais vu le film, je ne m’étais pas rendu compte, c’est depuis que j’ai été face à cette problématique, que parfois je la repère dans les films.
Donc pour l’astuce j’utilise un fond gris.

Une fois la prise de vues réalisée, je n’ai plus qu’à incruster mon image dans mon fond initial avec Photoshop et à faire quelques ajustements. Si mon image est propre et bien réalisée, normalement je ne suis qu’à 15 minutes de travail pour chaque image.